Alex Šepkus: Šperk jako výtvarný kód individuality

Alex Šepkus, jméno rezonující v kruzích znalců šperkařského umění po celém světě, zůstává synonymem pro extrémní řemeslnou preciznost a zcela osobitý vizuální jazyk, který nelze zaměnit s žádným jiným autorem. Narodil se v Litvě, která byla tehdy součástí Sovětského svazu, a jeho cesta k uměleckému vyjádření vedla skrze formální vzdělání na Vilniuské akademii umění, kde studoval obor zaměřený na průmyslový a užitý design. Jeho výtvarný přístup formovala východoevropská estetika, ovlivněná byzantským uměním, románskou geometrií, středověkou spiritualitou i důrazem na strukturální detail. Po emigraci do Spojených států v roce 1988 se usadil v New Yorku, kde o dva roky později založil vlastní značku, která od té doby patří k nejosobitějším v oblasti autorského šperku.

Jeho tvorba je výjimečná především schopností spojovat archaismus s inovací. Každý prsten, náhrdelník nebo náušnice z jeho ateliéru jsou výsledkem dlouhodobého procesu, který začíná skicováním na milimetrový papír a pokračuje vlastní rukou rytým reliéfem, přesně definovanými liniemi a precizně vsazovanými drahokamy. Alex Šepkus využívá nástroje, které si sám konstruoval, protože žádné běžně dostupné přístroje mu neumožňovaly pracovat v požadované hloubce detailu. Jeho mikroskopické mozaiky vytvářejí textury připomínající buňky, starověké fresky nebo fragmenty architektonických výzdob, přičemž každý centimetr kovu pod mikroskopem nese nespočet rytin, které dohromady tvoří kompaktní organický celek.

Materiálově pracuje výhradně s drahými kovy, jako jsou osmnáctikarátové zlato, platina a palladium, přičemž barevnou složku jeho děl dotváří široké spektrum přírodních kamenů. Využívá nejen bílé a žluté diamanty, ale i žluté safíry, tyrkysově modré paraíba turmalíny, ohnivé opály a růžové spinely, čímž dociluje dramatických kontrastů, které umocňují plasticitu jednotlivých motivů. V kolekci Candy lze pozorovat uvolněnější formu výrazu, kde hravost a barevná exprese vystupují do popředí, aniž by však došlo k ústupu preciznosti. Naopak kolekce Dome je příkladem architektonicky laděné geometrie, vycházející z tvarů kopulí, portálů a kruhových reliéfů, což poukazuje na autorovu fascinaci strukturálním řádem a symetrií. Kolekce Orchard pak reflektuje organickou inspiraci světem plodů, listů a přírodních rytmů, které v sobě nesou vnitřní harmonii i nepravidelnost zároveň.

Alex Šepkus byl mezi prvními šperkaři, kteří odmítli průmyslovou uniformitu a nasadili laťku ruční práce tak vysoko, že mnohé jeho kusy působí jako miniatury uměleckých děl připomínající renesanční vitráže nebo mozaiky z arménských chrámů. Jeho filozofie staví na konceptu trvanlivé krásy, která nestárne, protože její hodnota spočívá v jedinečnosti a integritě zpracování. Díky této důslednosti a výjimečné autorské identitě se jeho díla prodávají výhradně ve vybraných buticích s vysokou kurátorskou úrovní a jejich cena roste s každým rokem, protože nabídka je limitovaná a každý kus vzniká s důrazem na originální výtvarné řešení.

Značka Alex Šepkus dodnes sídlí v New Yorku, kde tým několika mistrů šperkařů pokračuje v autorově metodologii. Alex Šepkus osobně dohlížel na každý návrh až do své smrti v roce 2021, ale jeho duch a styl zůstávají pevně zakotvené v DNA značky. Pro klienty hledající něco víc než jen dekorativní objekt je značka symbolem nadčasového luxusu, který není definován okázalostí, nýbrž intelektuální hloubkou, uměleckou vizí a precizností provedení